CONEJITOS EUFÓRICOS

ANIMALES SIMBÓLICOS EN LOS TAPICES

María Luisa Arnaiz

Sherree Valentine-Daines

     Antoine Glaenzer en “La Tenture de La Dame à la Licorne: du Bestiaire d'Amours à l'ordre des tapisseries”, obra de 2002, defiende que “la pareja “perro-conejo” que figura…como emblema de la conquista amorosa en los tapices representa el jugueteo entre el amante y la dama, pues (sendos animales) encarnan las pulsiones masculinas y femeninas respectivamente”. Los conejos son en Occidente el arquetipo de la fecundidad y cuenta Cicerón que la proximidad en latín de “cuniculus”, conejo, y “cunnus”, vulva, hizo que, para evitar una obscenidad, se alterara el orden de determinadas palabras, así, “cum nobis”, “con nosotros”, que podía oírse como “cunnus bis”, “dos veces coño”, se convertía en “nobiscum”. Siguiendo la hipótesis de A. Glaenzer, cuantos más conejos contiene un tapiz, mayor es la euforia erótica que simboliza pero, aunque se desestime su teoría, es evidente que los conejos se asocian entre nosotros al amor físico y que pasaron a ser metonimia de los genitales femeninos. Por eso Hugh M. Hefner, apelando al imaginario colectivo, creó “Playboy” y las conejitas.

 

De la serie de tapices “La dama del unicornio”, siglo XV

LÍOS DE FAMILIA

LAS CERVANTAS

María Luisa Arnaiz 

Aldo Balding

   María, tía de Miguel de Cervantes, tuvo a Martina con un bastardo del duque del Infantado, Martín de Mendoza, y lo llevó a pleito por no pagarle lo que le prometió. Andrea, hermana del escritor, tuvo a Constanza con Nicolás de Ovando, hijo de un miembro del Consejo Real, y luego la “protegió” Francesco Locadelo, seguido de Alonso Pacheco Portocarrero, primogénito del ex-gobernador de La Goleta, que, por no pagarle lo que había firmado, fue demandado por ella y por Magdalena. En 1605 estas hermanas comparecieron ante la Justicia por implicación en un crimen: acuchillado frente a su casa Gaspar de Ezpeleta, salió a relucir la fama de “las Cervantas” que recibían “día y noche”. Al morir este crápula de buena familia, quedó bajo vigilancia Cervantes, confinadas sus hermanas y a la hija del escritor, Isabel de Saavedra, se le prohibió relacionarse con Simón Mendes, lo que hizo público el concubinato de la muchacha. Esta, antes de casarse con Diego Sanz del Águila, tuvo una hija con Juan de Urbina, secretario del duque de Saboya y, ya viuda, su padre le buscó un marido del gusto del cincuentón amante. En 1608 se casó con Luis de Molina y Urbina puso una casa a nombre de la hijita que había tenido con ella. Entre tanto, su prima Constanza recibía de Francisco Leal un dinero por no cumplir la palabra de matrimonio…

BORBONES EN PELOTA

NO SEAS LIBIDINOSA

María Luisa Arnaiz

Las Meninas, Lluís Barba, 2008
Serie “Turistas en el Arte”

   Con la palabra “pastiche”, del italiano “pasticcio”, se define “tomar determinados elementos… de la obra de un artista y combinarlos, de forma que den la impresión de ser una creación independiente”. Hoy las nuevas composiciones se sirven de técnicas digitales para dar una visión amable de la realidad, aunque a veces las neografías son versiones paródicas o satíricas de lo representado. Traigo la presente porque leí el jueves que en 2004 La Caixa concedió a Iñaki Urdangarín un préstamo de cinco millones de euros cuando la declaración que hizo a Hacienda ese año fijaba en apenas treinta y seis mil los euros que había ganado (doce pagas de tres mil euros). Regla de tres en mano, ¿le concederían a un mileurista para pagar su hipoteca un millón seiscientos sesenta y seis mil euros? El artista catalán ofrece un retrato de familia institucional pero yo he evocado “Los Borbones en pelota”, la salaz obra de los hermanos Bécquer. Si en 1869 se pudo editar la pornográfica obra, ¿qué servidumbre lacayuna hay ahora para que se tapen los asuntos borbónicos?, ¿quién se oculta a los pies de la infanta mendigando?

 “No seas lividinosa (sic) / y tapa, tapa la cosa”

Valeriano Bécquer  

EL LOCO DEL PELO ROJO

LUST FOR LIFE

María Luisa Arnaiz 

Van Gogh, James Birkbeck

   Hace escasos días hablé de lo que era un biopic y hoy trataré del minnelliano “Lust for Life” por el que Anthony Quinn, interpretando a Gauguin durante solo nueve minutos, ganó el Óscar al mejor actor secundario. Basado en la novela homónima de Irving Stone y con una voz en off que lee pasajes de la correspondencia de Vincent con su hermano Theo, el filme se centró más en la persona que en la obra del pintor, tal como había hecho Houston en “Moulin Rouge”, si bien supuso un avance en cuanto a los espacios pues Minnelli utilizó estos como metarrepresentaciones y así, cuando aparece el doctor Gachet, no solo lo reconocemos por la postura de su famoso retrato, sino que gracias a un travelling vemos a Vincent pintándolo. Sin embargo son más las ocasiones en que la mirada de Van Gogh proporciona los paisajes ya pintados, como el del campo de trigo de Auvers-sur-Oise, donde fue asesinado fortuitamente por un chico de dieciséis años según la biografía de Steven Naifeh y Gregory White Smith “Van Gogh: la vida”, editada en 2011.

DE JERINGAS Y LAVATIVAS

AXIOMA SOCIAL SOLIDARIO

María Luisa Arnaiz

Pan and Syrinx, François Boucher, 1759

  ¿Cómo pudo llegar a significar molestar, enfadar, la voz ‘jeringar’? ¿Sería a causa de la prescripción de lavativas? La palabra proviene del griego “syrinx”, en latín “syringa”, y significa caña, flauta. La mitología  cuenta que Siringa fue convertida en una caña junto a un río en el momento en que Pan, deseándola, le daba alcance, salvándose así del futuro demonio cristiano, íncubo o súcubo. Sin distinguirla y creyendo que los sonidos que venían del cañaveral eran sus lamentos, cortó varias cañas y se hizo la flauta que lleva su nombre. Evoco este mito porque ayer el ministro de Hacienda dijo, riendo y después de conocerse los datos sobre la pobreza -uno de cada cinco españoles ya la padece- que “los presupuestos del Gobierno son los más sociales de la historia de la democracia española”. Unos ejemplos: Recorte del 22,6 % en Sanidad, del 22 % en Cultura, del 14,4 % en Servicios sociales y en Educación respectivamente, del 47,6 % en Cooperación, etc. ¿Por qué toca la flauta el Gobierno y se ríe de nosotros? ¡Qué manera de imitar al de Hamelín en vez de a Pan para liquidarnos! Se merece una lavativa. ¡No te jeringa!

PERVERSIÓN EN EL CONVENTO

LEYENDA DE SAN PLÁCIDO

María Luisa Arnaiz

 Perfil femenino, Montserrat Gudiol

   El convento de san Plácido se vio envuelto en un escándalo en 1628 gracias al confesor de las enclaustradas, a las que convenció de que el sexo agradaba a Dios, y luego gracias a la descripción de una calumniosa escena contra el Conde Duque, mezcla de religión y lujuria: “llevó el Conde Don Gaspar de Guzmán a su mujer a San Plácido, y en un oratorio tuvo acceso con ella, viéndolo las monjas que estaban en él”. Después el convento volvió a los mentideros por un rumor, que recogió Mesonero Romanos en el siglo XIX: un día el notario Villanueva alabó ante Felipe IV la belleza de sor Margarita de la Cruz y el sensual rey quiso poseerla pero, enterada la priora, mandó a la monja que se hiciera la muerta y la rodeó con cirios para protegerla de la lujuria real, así que el rey entró y salió de estampida de la clausura. Obviamente la anécdota bebe en las tradiciones macabras y donjuanescas españolas y ha permanecido en la memoria colectiva, pero el testimonio de Quevedo en 1629 fue: “El conde, sigue ‘condeando’ y el rey durmiendo, que es su condición. Hay, parece, nuevas odaliscas en el serrallo y esto entretiene mucho a Su Majestad y alarga la condición de Olivares para pelar la bolsa, en tanto que su amo pela la pava”.

Nota: “El rey pasmado” de Imanol Uribe tiene episodios basados en esta leyenda:  http://youtu.be/PgQwBdfNPqM

OTRA VERSIÓN DE LA ODISEA

LAS SIRENAS

María Luisa Arnaiz 

 Dorina Costras

   Otra versión de la Odisea cuenta que la tripulación se perdió porque Ulises había ordenado a sus compañeros que se taparan los oídos para no oír el pérfido si bien dulce canto de las sirenas, pero olvidó indicarles que cerraran los ojos, y como además las sirenas, de formas generosas, sabían danzar...

José de la Colina

VERRÀ LA MORTE…

…Y TENDRÁ TUS OJOS

María Luisa Arnaiz 

Woman at the mirror, Alejandro Cano Bolado, 2002

Vendrá la muerte y tendrá tus ojos
-esta muerte que nos acompaña
de la mañana a la noche, insomne,
sorda, como un viejo remordimiento
o un vicio absurdo-. Tus ojos
serán una vana palabra,
un grito acallado, un silencio.
Así los ves cada mañana
cuando sola sobre ti misma te inclinas
en el espejo. Oh querida esperanza,
también ese día sabremos nosotros
que eres la vida y eres la nada.
Para todos tiene la muerte una mirada.
Vendrá la muerte y tendrá tus ojos.
Será como abandonar un vicio,
como contemplar en el espejo
el resurgir de un rostro muerto,
como escuchar unos labios cerrados.
Mudos, descenderemos en el remolino.  

Cesare Pavese

Versión de Carles José i Solsora

¡CUERNOS FUERA!

VENGANZA Y HONRA

María Luisa Arnaiz 

Tony Pavone

   Cuenta Astrana Marín en la biografía de Miguel de Cervantes que Silvestre de Angulo mató el 19 de enero de 1565 a su mujer y a un criado en un tablado levantado a tal fin en la sevillana Plaza de San Francisco, después de que hubieran pasado dos años presos tras el adulterio y que, como una vez muertos, se oyó: “¡que se mueve el mulato”, acuchilló sañudamente los cadáveres diciendo: “¡cuernos fuera!”. Es obvio que la ley concedía esta prerrogativa a los maridos  pero Cervantes, que en “La gitanilla” había escrito: “No le fatigue a nadie el temor de perder su honra”, era escéptico al respecto y en “Persiles y Segismunda”, su novela póstuma, fue muy claro: “¿Qué pensáis que os sucederá cuando la justicia os entregue a vuestros enemigos, encima de un teatro público en vista de infinitas gentes, y a vos…amenazando en segarles las gargantas, como si pudiera su sangre limpiar…vuestra honra?, ¿qué os puede suceder sino hacer más público vuestro agravio?...las venganzas castigan, pero no quitan las culpas”.

AMAZING FASHION

BÚCAROS

María Luisa Arnaiz 

Alyssa Monks

   BÚCARO es voz mozárabe procedente del latín ‘poculum’, taza, y originariamente era la tierra roja, olorosa, con que se hacían jarras. Designar “barros” a las vasijas hechas con ella se debió a no estar tan cocidas como para llamarlas cerámicas y tenían la propiedad de disolverse fácilmente. Dice Covarrubias: “destos barros…comen las Damas por amortiguar la color o por golosina viciosa”. La credulidad llevó a chupar y comer trozos de cacharros para tener la tez blanca, pero la moda tuvo consecuencias imprevistas: como la ingesta de arcilla producía el cese de la menstruación -luego, incapacidad para concebir-, la Iglesia ideó la penitencia de prohibir comer barros. Es conocido que María Agustina Sarmiento da un búcaro a la infanta Margarita en “Las meninas”, quizás menos que Lope rimara: “Niña de color quebrado, / o tienes amores, / o comes barro.” y Góngora: “Que la del color quebrado / culpe al barro colorado, / bien puede ser; / mas que no entendamos todos / que aquestos barros son lodos / no puede ser”. Recientemente Natacha Seseña documentó la confesión de una monja en los tribunales: “haber caído en la tentación de comer búcaro… (añadiendo que) nunca había visto más claro al Altísimo”. 

Las meninas, detalle, Velázquez, 1656

PICARDÍA ERÓTICA

SICALIPSIS

María Luisa Arnaiz

  Valeriy Belenikin

   En el Teatro Novedades de Madrid un 18 de diciembre de 1905 se produjo un altercado entre el público y La Fornarina. Los implicados terminaron en la delegación gubernamental y así se registraron los hechos: “Que…al término de la actuación de la señorita Vello, en calidad de cupletista, el señor D. Francisco Belmonte, en calidad de admirador, se levanta de su butaca de patio, se dirige al escenario y le ofrece a la gentil artista un presente en forma de melón, con tarjeta y todo. Que (ella)…se siente ofendida…al recibir semejante cucurbitácea...Que…reacciona airadamente y amaga con tirarle el melón a la cabeza al pretendido admirador…Que pasa del amago al cumplimiento y le estampa en la cabeza el mencionado melón a su donante…Que…los cuerpos de seguridad…sacan porras y silbatos y ejecutan la detención del mencionado individuo,…del melón como cuerpo del delito y de la señorita Vello…Que, saliendo del teatro, se organizó en el exterior una espontánea manifestación formada por los partidarios de una y otra parte…”. 

 Valeriy Belenikin

   La relación entre estos espectáculos sicalípticos (palabra derivada de sicomoro, σῦκον, higo, y ἄλειψις, frotamiento, con el significado de malicia sexual, picardía erótica) y el putaísmo se deduce de inmediato y se comprenden los asaltos de un público reprimido, incitado, valga el ejemplo, por el “Vals de la regadera”, que marcó un hito en 1907: Tengo un jardín en mi casa / que es la mar de rebonito / pero no hay quien me lo riegue / y lo tengo muy sequito. / No encuentro ni un jardinero / y es el caso extraordinario. / Entre tanto caballero / ¿no hay ninguno voluntario? El género desapareció hacia 1915 y en su lugar triunfó el “cuplé”, sagazmente planificado para restaurar la moral del pueblo y domesticarlo en sus pulsiones; reconvertido en “canción española” bajo el franquismo, continuó con el entontecimiento y la represión sexual de los españoles. 

DÍA DEL DESCUBRIMIENTO

12 DE OCTUBRE

María Luisa Arnaiz

 Zdzislaw Belsinski

En 1942 los nativos descubrieron que eran indios,

descubrieron que vivían en América,

descubrieron que estaban desnudos,

descubrieron que existía el pecado,

descubrieron que debían obediencia a un rey y a una reina de otro mundo y a un dios de otro cielo,

y que ese dios había inventado la culpa y el vestido

y había mandado que fuera quemado vivo quien adorara al sol y a la luna y a la tierra y a la lluvia que la moja.

Eduardo Galeano, “Los hijos de los días”

YA NO TE NECESITO…

COMEDIANTE 4

María Luisa Arnaiz 

 Bedroom Scene, Eric Fischl

Ya no te necesito,
y no es porque no contestaras
a vuelta de correo, cariño.

Ni por saber que estas líneas,
escritas con tristeza,
las leerás entre risas.

(Escritas por mí a solas
-¡y sólo para ti!- por vez primera
con alguien las descifrarás).

Ni porque rozarán
los rizos tu mejilla. ¡Soy maestra
en leer acompañada!

Tampoco porque a un tiempo
suspiraréis inclinados
sobre las mayúsculas desvaídas.

Ni porque caerán a la par
vuestros párpados -es difícil
mi letra- ¡y en verso, además!

¡No, amiguito! Es más fácil,
es peor que un enfado.

Ya no te necesito
-porque... porque- ¡Ya no te necesito nunca más!

Marina Tsvietáieva (Versión de Severo Sarduy)

DE REINA A REY

PENSAMIENTOS LEJANOS

María Luisa Arnaiz

Far Away Thoughts, John William Godward, 1892

    Los carlistas cantaban: “Clamaban los liberales / que la reina no paría, / y ha parido más Muñoces / que liberales había” y es que la sobrina del felón Fernando VII, la mujer que le había dado a Isabel II y Luisa Fernanda, María Cristina de Borbón-Dos Sicilias, se había casado en secreto con un sargento de su guardia a los tres meses de haberse muerto su marido. Era 1933 y pronto empezó a parir, disimulando sus gestaciones a ojos del pueblo con los voluminosos vestidos de la época: María Amparo, María de los Milagros, Agustín, Fernando y María Cristina mientras fue regente, porque, terminada su regencia, tuvo a Juan, Antonio y José María. Nacido este último en febrero de 1844 y hecho en junio duque de Riánsares el padre, la ex reina se casó públicamente con Agustín Muñoz. Esta relación viene a cuento porque, ascendiendo la fuga de capitales en estos momentos a un tercio del PIB -lo leí el martes-, convendría aprobar un decreto como el firmado por Mendizábal en 1836, siendo regente María Cristina. Como en él se ordenaba la venta de propiedades de la Iglesia católica, salvo las dedicadas a hospitales y a educación, creo oportuno recordarle al pastelero Gobierno que siga ahorrando de donde no ha sacado. De lo contrario, se lo diré al rey.

OPERACIÓN ENCUBIERTA

SUB ROSA

María Luisa Arnaiz

 Harpócrates, Wilhelm Beyer
 

   La expresión “sub rosa”, “bajo la rosa", proviene al parecer de la mitología griega y se refiere a Harpócrates (Eros), que sobornó con una rosa a Ares para que ocultara sus relaciones sexuales con su madre (Afrodita). Los egipcios habían representado a Horus, el futuro Harpócrates, como un niño con un dedo en la boca pero los griegos interpretaron el gesto como signo de silencio y lo declararon dios de los secretos. Dada la costumbre de colocar su efigie en la entrada de los templos y el estar consagrada la rosa a Afrodita, la flor pasó a simbolizar lo que se dice en confianza, bajo reserva, lo que debe permanecer en secreto. De ahí que los templarios dejaran una rosa en la mesa donde deliberaban; que los diplomáticos se reunieran en un salón en cuyo techo había una cruz de rosas; que las estrellas del techo de la Star Chamber inglesa se tuvieran por rosas debido a los procesos secretos que allí se realizaban; que en muchos confesionarios hubiera tallada una rosa de cinco pétalos en señal del secreto de confesión, etc. “Sub rosa” es hoy sinónimo de las operaciones encubiertas de los servicios secretos.

HACER EL AMOR

IMPLICACIONES

María Luisa Arnaiz

Gente emocionada, Emil Nolde, 1913

   La lexía “hacer el amor” no significó en principio lo que hoy se nos alcanza, sino comenzar el asedio de una chica para que rindiera su posición: “siempre deben ser ellos los que inician el cerco, los que sostienen el sitio y los que se deciden a avanzar…hasta el absoluto sometimiento de la posición deseada” se lee en “Consúlteme” de 29 de octubre de 1944. Como el léxico militar no oculta lo que el saber popular afirma: “Prometer para meter y, una vez que se ha metido, olvidar lo prometido”, guardémonos de los guerrerosdelantifaz cual puras anamarías. Hoy un farmacéutico, denunciado porque tocaba el culo a sus auxiliares sin su consentimiento, las rozaba y besaba, actos que “no implican la proposición de ninguna relación sexual” según la sentencia, ha sido absuelto. Si preguntara a mis alumnos las implicaciones -significados que se infieren de los enunciados- de esos actos en lenguaje corporal, seguro que sabrían lingüísticamente más que el juez cuya conclusión fue: “debió ser acusado de abusos, no de acoso sexual”.

EL MISTERIO PICASSO

LE MYSTÈRE PICASSO

María Luisa Arnaiz

 La reina Isabel, Picasso

   El gran biopic sobre un pintor y la creación artística es el que da título a la página, realizado por el director Henri-Georges Clouzot en 1956. En él no hay notas biográficas sobre Picasso: simplemente lo muestra en el acto de crear, de modo que el espectador aprecia los distintos momentos del mismo así como las variaciones que sufren las obras en su transcurso. El malagueño ejecutó varias durante los tres meses de rodaje y para ello dispuso de unos lienzos, colocados en una suerte de telar, donde iba dibujando con tintas especiales lo que en apariencia miraba y que la cámara filmaba por detrás. La genialidad del realizador estribó, entre otras cosas, en fingir que el tiempo fílmico coincidía con el real, lo que induce a pensar que la obra se hace en un tiempo récord y en tanto dura la música. Una vez que el cuadro está terminado, se contempla en silencio apenas unos segundos.

VER:  http://youtu.be/gHlTvE-AI3Q

DIÁLOGOS DE CORTESANAS

CLONARITA Y LEENA

María Luisa Arnaiz 

Leonor Fini

   En la nota preliminar de “Diálogos de las cortesanas”, ediciones Aguilar, 1972, el traductor García Yagüe informa de que el diálogo V “es la primera vez…que puede leerse en nuestro idioma”. En este texto de Luciano de Samosata, siglo II, Clonarita le pide a Leena que le cuente cómo ha sido seducida por Megila y ella, avergonzada, le contesta que la llamaron para tocar la cítara en una fiesta y que la dueña le propuso: “Acuéstate…en medio de las dos…Primeramente me besaban como hombres…me abrazaban y oprimían los senos”. Cuando Megila estuvo muy excitada, se quitó la peluca -vio rapada su cabeza como la de un atleta- y le insistió en que se le entregara. Entonces ella le preguntó: “¿Y tienes esa cosa varonil...? Eso no lo tengo…me verás cohabitar de un modo especial y mucho más grato”. Leena consintió la relación pero no satisfizo la curiosidad de Clonarita que quería saber más.

NOTA: En literatura el hombre aparece muy viril con su eromenos, mientras que la mujer lo hace caricaturizada. ¿Hipocresía?